Ασάκουσα · Τόκιο
Ξιφομαχίες, χοροί με βεντάλιες και onnagata με λαμπερά κοστούμια γεμίζουν ένα μικρό θέατρο στον επάνω όροφο στην Asakusa, με πρόγραμμα που αλλάζει κάθε μέρα.
Να έχετε μαζί μετρητά: το φιλοδώρημα στους καλλιτέχνες είναι μέρος της παράστασης και το κυλικείο δεν δέχεται κάρτες.
Το γλωσσικό ζήτημα, απαντημένο
Με λίγα λόγια. Ναι, αν έρχεστε για το θέαμα και αποδεχτείτε ότι τα λόγια θα σας ξεφύγουν. Το taishū engeki είναι το λαϊκό θέατρο της Ιαπωνίας, που παίζεται από οικογενειακούς θιάσους σε μικρές σκηνές. Ένα σύντομο έργο, συχνά εποχής με ξιφομαχία, δίνει τη θέση του σε χορευτικά νούμερα με κιμονό και έντονο μακιγιάζ σκηνής, με άνδρες σε γυναικείους ρόλους. Το έργο είναι στα ιαπωνικά· ο χορός δεν χρειάζεται μετάφραση. Κλείστε την επιλογή με ξεναγό για μια πρώτη ενημέρωση στα αγγλικά, πάρτε μαζί μετρητά για το έθιμο του φιλοδωρήματος και υπολογίστε έως δύο ώρες.
Μια θέση σε μια ολόκληρη παράσταση από έναν περιοδεύοντα θίασο σε ένα μικρό θέατρο στην κορυφή μιας σκάλας στην Asakusa. Το πρόγραμμα αλλάζει κάθε μέρα: χοροί με βεντάλιες, ξιφομαχίες, παραδοσιακός χορός, δραματικές σκηνές και κωμωδία, με τους καλλιτέχνες να κατεβαίνουν ανάμεσα στις θέσεις. Μπορείτε να φάτε και να πιείτε στη θέση σας, και υπάρχει μια στιγμή για φωτογραφία με τους συντελεστές.
Δεν είναι καμπούκι, ούτε ένα σόου φτιαγμένο για τουρίστες: είναι τοπικό λαϊκό θέατρο και το έργο παίζεται στα ιαπωνικά. Ούτε ήσυχο είναι. Η μουσική παίζει δυνατά, τα φώτα αναβοσβήνουν, χρησιμοποιούνται μηχανές καπνού και ένας ερμηνευτής μπορεί να ανάψει τσιγάρο στη σκηνή. Παιδιά κάτω των δέκα ετών, χρήστες αναπηρικών αμαξιδίων και όσοι έχουν αναπνευστικά προβλήματα ή επιληψία δεν θα πρέπει να κάνουν κράτηση.
Τι γεμίζει τη σκηνή
Κάθε θίασος συνθέτει το δικό του πρόγραμμα και ποτέ δεν είναι το ίδιο δύο μέρες συνεχόμενα. Τα παρακάτω έργα είναι εκείνα για τα οποία φημίζεται η φόρμα, όπως τα περιγράφουν τα λήμματα της αγγλικής Wikipedia για το taishū engeki, το onnagata και το ιαπωνικό ιστορικό δράμα. Εξηγούν τι βλέπετε· δεν υπόσχονται τι θα περιλαμβάνει ένα συγκεκριμένο απόγευμα.
Το έργο
Το πρώτο μισό είναι συνήθως ένα σύντομο θεατρικό έργο για το μεγαλύτερο μέρος του θιάσου. Η Wikipedia τα περιγράφει ως σύντομες ιστορίες που συχνά διαδραματίζονται στην περίοδο Edo, αναμειγνύοντας ανθρώπινες ιστορίες με ξιφομαχίες και θέματα σαμουράι, το ίδιο πεδίο που το kabuki αποκαλεί sewamono και jidaimono: η καθημερινή ζωή από τη μια πλευρά, η ιστορία και ο ηρωισμός από την άλλη.
Η επιθεώρηση
Μετά το θεατρικό έργο ακολουθεί μια σειρά χορών χωρίς καμία σύνδεση με την ιστορία. Κάθε ερμηνευτής ανεβαίνει μόνος στη σκηνή φορώντας κιμονό παραδοσιακού στιλ, χορεύοντας στους ρυθμούς του enka, του συναισθηματικού μπαλάντας στιλ της μεταπολεμικής Ιαπωνίας, ενώ μηχανές ομίχλης και χρωματιστά φώτα κάνουν τη δουλειά τους. Αυτό είναι το μισό που δεν απαιτεί καθόλου ιαπωνικά.
Onnagata
Το Onnagata, που κυριολεκτικά σημαίνει γυναικείος ρόλος, ξεκίνησε στο kabuki αφότου οι γυναίκες αποκλείστηκαν από τις σκηνές του το 1629. Οι θίασοι taishū engeki περιλαμβάνουν ηθοποιούς και των δύο φύλων, ωστόσο νεαροί άνδρες συχνά χορεύουν τους γυναικείους ρόλους, ενώ οι γυναίκες σπάνια υποδύονται άνδρες. Περιμένετε μια αργή, ελεγχόμενη χάρη και παρατηρήστε πώς αντιδρά η αίθουσα σε αυτήν.
Swordplay
Οι ξιφομαχίες ανήκουν στα ιστορικά έργα, και το ιαπωνικό κινηματογραφικό είδος που χτίστηκε πάνω τους έχει το δικό του όνομα: chanbara, ταινίες ξιφομαχίας, ο σαμουράι κινηματογράφος της Δύσης. Σε ένα θέατρο τόσο μικρό, κάθε θέση είναι κοντά στη μάχη, και ο συγχρονισμός ενός καλά εκπαιδευμένου θιάσου φαίνεται.
Η εμφάνιση
Το κοστούμι και το μακιγιάζ δανείζονται από το kabuki: ένα πρόσωπο λευκό σαν πορσελάνη, έντονα κόκκινα χείλη και έντονα σχεδιασμένα μάτια και φρύδια, μια εξωπραγματική, στυλιζαρισμένη ομορφιά που διακρίνεται από την τελευταία σειρά. Τα κοστούμια είναι φτιαγμένα για να τραβούν το βλέμμα από κάθε θέση.
Go-shūgi
Οι θαυμαστές επιβραβεύουν τον αγαπημένο τους καλλιτέχνη κατά τη διάρκεια των χορευτικών νουμέρων. Πλησιάζουν στη σκηνή, ο χορευτής σταματά και γονατίζει στην άκρη της, και ο θαυμαστής χώνει έναν φάκελο ή ένα διπλωμένο χαρτάκι στο kimono ή στη ζώνη obi, συχνά με μια χειραψία. Η Wikipedia αποκαλεί το έθιμο go-shūgi, συγχαρητήρια. Οι επισκέπτες είναι ευπρόσδεκτοι να συμμετάσχουν.
Η οικογένεια
Η ηγεσία του θιάσου μεταβιβάζεται εντός μιας οικογένειας και τα μέλη συνήθως μοιράζονται το ίδιο επώνυμο, αν και ορισμένα υιοθετούνται σε αυτήν χωρίς να συνδέονται εξ αίματος. Κάθε θίασος και ορισμένοι καλλιτέχνες φέρουν ένα οικόσημο, το οποίο εμφανίζεται σε πανό και στην αυλαία. Οι ηθοποιοί συχνά εκπαιδεύονται από την παιδική ηλικία και ταξιδεύουν μαζί από θέατρο σε θέατρο.
Από κοντά
Η φόρμα επιβραβεύει την εγγύτητα. Οι καλλιτέχνες κατεβαίνουν και περπατούν ανάμεσα στα καθίσματα, πουλούν φωτογραφικά λευκώματα και DVD στους διαδρόμους κατά το διάλειμμα, και βγαίνουν μετά την παράσταση για να χαιρετήσουν τους θαυμαστές και να ποζάρουν για φωτογραφίες. Οι ίδιοι οι θαυμαστές αποτελούν μέρος του θεάματος, με ανθοδέσμες και γράμματα για τους αγαπημένους τους.
Πηγές: Αγγλόφωνα λήμματα της Wikipedia για το taishū engeki, το onnagata, το sewamono, το jidaimono, το enka, τον κινηματογράφο σαμουράι (chanbara) και τη ζώνη obi. Ο θίασος επί σκηνής, το έργο και οι χοροί του ανήκουν στο θέατρο, το οποίο μπορεί να τα επιλέγει και να τα αλλάζει κάθε μέρα.
Από τη σκάλα μέχρι την τελευταία υπόκλιση
Τις περισσότερες ημέρες υπάρχουν δύο παραστάσεις και η κράτησή σας δείχνει ποια είναι η δική σας. Επειδή το πρόγραμμα αναδιαμορφώνεται καθημερινά, η αυλαία μπορεί να ανοίξει έως και δεκαπέντε λεπτά νωρίτερα ή αργότερα από την αναγραφόμενη ώρα, γι' αυτό ελάτε νωρίς και να έχετε κατά νου μια μικρή απόκλιση.
Άφιξη
Ένα άλλο θέατρο μοιράζεται την ίδια διεύθυνση, οπότε βεβαιωθείτε ότι η καρφίτσα στον χάρτη σας αναγράφει το θέατρο που κλείσατε. Η είσοδος βρίσκεται σε γωνία δρόμου, με σκάλες που οδηγούν επάνω. Ένας υποδοχέας με πολύχρωμο σακάκι κρατά μια πινακίδα σημείου συνάντησης, ή μια ρεσεψιονίστ σας περιμένει στον δεύτερο όροφο.
Αναμονή
Πριν από την αυλαία, ένας μικρός πάγκος σνακ πουλάει σνακ και αναψυκτικά με μετρητά. Το φαγητό και το ποτό στη θέση σας κατά τη διάρκεια της παράστασης είναι συνηθισμένο στο taishū engeki, οπότε αγοράστε κάτι και απολαύστε. Στην επιλογή με ξεναγό, το προσωπικό του θεάτρου δίνει μια σύντομη ενημέρωση στα αγγλικά για το τι πρόκειται να συμβεί και πώς να δώσετε φιλοδώρημα.
Το έργο
Ο θίασος ανοίγει με ένα σύντομο έργο. Ακολουθήστε τα πρόσωπα, τα κοστούμια και τις μάχες παρά τον διάλογο. Ένα σύντομο κωμικό ιντερμέδιο στα ιαπωνικά μπορεί επίσης να εμφανιστεί ανάμεσα στα μέρη.
Οι χοροί
Έπειτα έρχονται τα χορευτικά νούμερα: ένας καλλιτέχνης τη φορά, δυνατή μουσική, φώτα και καπνός. Οι θαυμαστές ανεβαίνουν για να δώσουν φιλοδώρημα κατά τη διάρκεια των χορών, και οι καλλιτέχνες συχνά κατεβαίνουν από τη σκηνή ανάμεσα στις θέσεις.
Μετά
Υπάρχει η ευκαιρία να βγάλετε αναμνηστικές φωτογραφίες των καλλιτεχνών και με τους καλλιτέχνες. Χωρίς φλας όσο ο θίασος παίζει. Η βιντεοσκόπηση απαιτεί ειδική άδεια που μόνο η επιλογή με ξεναγό μπορεί να περιλαμβάνει, και μόνο όταν είναι διαθέσιμη.
Διαβάστε το πριν κάνετε κράτηση
Το θέατρο δεν δέχεται παιδιά κάτω των δέκα ετών ούτε βρέφη, και συνιστά σε χρήστες αναπηρικών αμαξιδίων, άτομα με αναπνευστικά προβλήματα και άτομα με επιληψία να μην προσέλθουν.
Η μουσική μπορεί να είναι πολύ δυνατή και τα φώτα μπορεί να αναβοσβήνουν. Χρησιμοποιούνται εφέ καπνού που ενδέχεται να ενοχλήσουν όσους έχουν άσθμα ή ευαίσθητο αναπνευστικό, ενώ ορισμένοι καλλιτέχνες καπνίζουν στη σκηνή ως μέρος μιας σκηνής.
Η παράσταση παρουσιάζεται στα ιαπωνικά. Το πρόγραμμα με ξεναγό περιλαμβάνει μια σύντομη ενημέρωση στα αγγλικά από το προσωπικό του θεάτρου πριν από την παράσταση· η θέση μόνο για την παράσταση δεν την περιλαμβάνει, οπότε ξεκινήστε με τον πρώτο οδηγό εδώ.
Ο θίασος, το έργο και οι χοροί αλλάζουν καθημερινά, και η ώρα έναρξης μπορεί να μετακινηθεί έως και δεκαπέντε λεπτά προς οποιαδήποτε κατεύθυνση. Βασιστείτε στην ώρα της κράτησής σας και ελάτε νωρίς.
Το φιλοδώρημα στους καλλιτέχνες είναι τοπικό έθιμο και μέρος της διασκέδασης, ενώ το κυλικείο δέχεται μόνο μετρητά. Ιδανικά, χαρτονομίσματα μικρής αξίας και ένα απλό φάκελο.
Σύμφωνα με τη Wikipedia, η Asakusa έχει δύο σταθμούς που ονομάζονται Asakusa: ένας εξυπηρετείται από πολλές γραμμές και ένας ξεχωριστός σταθμός του Tsukuba Express. Από οποιονδήποτε από τους δύο, ακολουθήστε την καρφίτσα του χάρτη στην κράτησή σας και βεβαιωθείτε ότι αναγράφει το θέατρο που κρατήσατε, καθώς ένα άλλο θέατρο μοιράζεται την ίδια διεύθυνση.
Πώς πήρε μορφή η παράσταση
Το taishū engeki αντλεί από τις συνήθειες του kabuki και από τη μακρά ζωή της Asakusa ως παιχνιδότοπου του Τόκιο. Κάθε ημερομηνία παρακάτω προέρχεται από το αγγλικό άρθρο της Wikipedia που αναφέρεται στη σημείωση.
1629
Το 1629 απαγορεύτηκε στις γυναίκες να παίζουν kabuki και οι άνδρες ηθοποιοί ανέλαβαν τους γυναικείους ρόλους. Η παράδοση onnagata, την οποία οι θίασοι taishū engeki χορεύουν ακόμη, γεννήθηκε από εκείνη την απαγόρευση.
Εποχή Edo
Η ανάπτυξη της Asakusa ως συνοικίας ψυχαγωγίας την περίοδο Edo οφειλόταν εν μέρει στις αποθήκες ρυζιού της γειτονικής Kuramae, των οποίων οι φύλακες είχαν χρήματα να ξοδέψουν· θέατρα και οίκοι geisha ακολούθησαν.
Εποχή Meiji
Κατά την εποχή Meiji ήρθη η απαγόρευση των γυναικών στη σκηνή και οι γυναίκες άρχισαν να εμφανίζονται στο kabuki σε ρόλους onnagata, αν και οι άνδρες παρέμειναν ο κανόνας.
Δεκαετία του 1900
Για το μεγαλύτερο μέρος του εικοστού αιώνα, η Asakusa παρέμεινε μία από τις σημαντικότερες ψυχαγωγικές περιοχές του Τόκιο, και το rokku, η Έκτη Περιοχή, ήταν διάσημη για τα θέατρα και τους κινηματογράφους της, όπως το Denkikan.
1930
Το μυθιστόρημα του Yasunari Kawabata «The Scarlet Gang of Asakusa», που εκδόθηκε το 1930, αποτύπωσε την περιοχή στο απόγειο της φήμης της.
1945
Ο εμπρηστικός βομβαρδισμός του Τόκιο στις 10 Μαρτίου 1945 προκάλεσε σοβαρές ζημιές στην Asakusa. Η περιοχή ανοικοδομήθηκε μετά τον πόλεμο και το 1947 ενώθηκε με τη Shitaya για να σχηματίσει τον σημερινό δήμο Taitō.
Πηγές: Αγγλική Wikipedia (Onnagata; Asakusa). Η ιστορία του ίδιου του θεάτρου αποτελεί δική του αφήγηση και παρατίθεται ως τέτοια σε αυτή τη σελίδα.
Όροι εισιτηρίων
Παροχές, περιορισμοί και κανόνες του χώρου, συγκεντρωμένα σε ένα σημείο.
Σκηνή ή πάγκος εργασίας
Η Asakusa μετά το σούρουπο
Η Asakusa τη νύχτα, οι πύλες του ναού και οι φωτισμένες στοές, ένα ρίκσο εν κινήσει και ο κόκκινος πύργος στην άλλη άκρη της πόλης.
Πρώτα ο θίασος, μετά η υπόλοιπη Asakusa
Το εισιτήριο του θεάτρου προηγείται. Δίπλα του βρίσκονται το εργαστήριο chopsticks με το οποίο συγκρίνεται παρακάτω, μια βόλτα με rickshaw στους παλιούς δρόμους και ο Πύργος του Τόκιο για αργότερα το βράδυ.
Μία θέση για μια ολόκληρη παράσταση θιάσου έως 90 λεπτών σε ένα μικρό θέατρο στον επάνω όροφο: ένα έργο, έπειτα χορευτικά νούμερα με λαμπερά κοστούμια. Η επιλογή με ξενάγηση προσθέτει ενημέρωση στα αγγλικά από το προσωπικό του θεάτρου, ένα αναψυκτικό σε κουτάκι και βοήθεια με το έθιμο του φιλοδωρήματος.
Ένα βιωματικό εργαστήρι chopsticks στην Asakusa: διαλέξτε ένα ξύλο, δώστε του σχήμα με έναν παραδοσιακό ιαπωνικό πλάνη χειρός, τρίψτε το και λαδώστε το, και πάρτε το ζευγάρι στο σπίτι την ίδια μέρα. Καθοδήγηση στα αγγλικά ή στα ιαπωνικά· η χάραξη κοστίζει επιπλέον.
Μια βόλτα με ρίκσο μέσα στην Ασάκουσα, με τον οδηγό-τραβηχτή να λειτουργεί και ως ξεναγός σας, στα αγγλικά ή στα ιαπωνικά, περνώντας δίπλα από ναούς και ιερά, την οδό Ντενπόιν και το Πάρκο Σουμίντα. Οι επιλογές κυμαίνονται από μισή ώρα έως λίγο πάνω από τρεις ώρες· δύο ενήλικοι χωρούν σε κάθε ρίκσο.
Πρόσβαση στο Κύριο Κατάστρωμα στα 150 μέτρα, με επιλογή για το Επάνω Κατάστρωμα στα 250 μέτρα, στον κόκκινο πύργο που άνοιξε το 1958. Αυτό το εισιτήριο δεν επιστρέφεται μόλις αγοραστεί, οπότε καθορίστε πρώτα την ημερομηνία σας.
Περαιτέρω κρατήσεις για το Τόκιο
Πριν ανοίξει ο πρώτος ανεμιστήρας
FAQ
Για τους περισσότερους περίεργους επισκέπτες, ναι. Το έργο είναι στα ιαπωνικά, αλλά το μισό της παράστασης είναι ένα χορευτικό ρεβύ που δεν χρειάζεται λόγια, και τα κοστούμια, το μακιγιάζ και οι μάχες μεταφέρουν πολλά. Κλείστε την επιλογή με ξενάγηση αν θέλετε μια αγγλική ενημέρωση για το τι πρόκειται να δείτε.
Το λαϊκό θέατρο της Ιαπωνίας: οικογενειακοί θίασοι που περιοδεύουν σε μικρά θέατρα με πρόγραμμα που περιλαμβάνει ένα σύντομο έργο, συχνά ιστορικό δράμα με μάχες με σπαθιά, ακολουθούμενο από σόλο χορευτικά νούμερα με κιμονό. Νεαροί άνδρες συχνά αναλαμβάνουν τους γυναικείους ρόλους. Είναι φθηνότερο και πολύ λιγότερο επίσημο από το kabuki.
Η θέση μόνο για την παράσταση καλύπτει μία πλήρη παράσταση και τη δυνατότητα φωτογραφίας με τον θίασο. Το πρόγραμμα με ξενάγηση κοστίζει περισσότερο και προσθέτει μια σύντομη εξήγηση της παράστασης από αγγλόφωνο προσωπικό του θεάτρου, ένα αναψυκτικό σε κουτάκι, μια καθοδηγούμενη ευκαιρία για φιλοδώρημα και, όταν είναι διαθέσιμη, άδεια για βιντεοσκόπηση.
Παιδιά κάτω των δέκα ετών και βρέφη, χρήστες αναπηρικών αμαξιδίων, άτομα με αναπνευστικά προβλήματα και άτομα με επιληψία. Η μουσική είναι πολύ δυνατή, τα φώτα αναβοσβήνουν, χρησιμοποιούνται εφέ καπνού και ορισμένοι ερμηνευτές καπνίζουν στη σκηνή ως μέρος μιας σκηνής.
Στα χορευτικά νούμερα, οι θαυμαστές ανεβαίνουν στη σκηνή και ο καλλιτέχνης γονατίζει στην άκρη της για να παραλάβει ένα διπλωμένο χαρτάκι ή έναν φάκελο, που τον τοποθετεί μέσα στο κιμονό ή στη ζώνη όμπι. Είναι προαιρετικό αλλά ευπρόσδεκτο. Έχετε μαζί σας μετρητά: δεν υπάρχει δυνατότητα πληρωμής με κάρτα για φιλοδωρήματα ή στο σνακ μπαρ.
Όχι. Το έργο και οι χοροί του θιάσου αλλάζουν κάθε μέρα, οπότε δεν υπάρχουν δύο ίδιες παραστάσεις και καμία δεν μπορεί να υποσχεθεί εκ των προτέρων. Γι' αυτό, η έναρξη μπορεί να μετακινηθεί έως και δεκαπέντε λεπτά νωρίτερα ή αργότερα από την ώρα της κράτησής σας.
Υπολογίστε 1,5 έως 2 ώρες συνολικά. Η παράσταση αυτή καθαυτή διαρκεί έως 90 λεπτά, και θα θέλετε χρόνο πριν από αυτήν για να βρείτε τη θέση σας και να επισκεφθείτε το σνακ μπαρ.
Μπορείτε να φάτε και να πιείτε στη θέση σας, κάτι που είναι σύνηθες στο taishū engeki· το σνακ μπαρ πουλάει μικρά σνακ με μετρητά. Κόκκινο κρασί, αλκοόλ, κάπνισμα στο κοινό και φωτογραφία με φλας δεν επιτρέπονται. Υπάρχει η ευκαιρία να φωτογραφήσετε τους καλλιτέχνες και να ποζάρετε μαζί τους.
Βρίσκεται στο πάνω μέρος μιας σκάλας από μια γωνία δρόμου στην Asakusa, και ένα άλλο θέατρο μοιράζεται την ίδια διεύθυνση, οπότε βεβαιωθείτε ότι η καρφίτσα του χάρτη σας αναγράφει το θέατρο που κλείσατε. Ένας υποδοχέας με πινακίδα σημείου συνάντησης, ή μια ρεσεψιονίστ στον δεύτερο όροφο, θα σας κατευθύνει.
Όχι. Πρόκειται για έναν ανεξάρτητο οδηγό, που έχει συνταχθεί από συγγραφείς που δεν έχουν καμία σχέση με το θέατρο, την εταιρεία πίσω από αυτό ή τους θιάσους, και καμία σύνδεση με κανέναν από αυτούς. Οποιαδήποτε θέση κρατήσετε μέσω αυτών των σελίδων γίνεται με το GetYourGuide.